ECAMI

Super Mario vira bloco de Carnaval no Rio de Janeiro!

2012-02-24T14:45:00.000-02:00

Esse bloco teve a brilhante(e nerd) ideia de realizar o seu carnaval 'Super Mario Bros'! Eis a prova de que video game e Carnaval podem ser conciliados em um único evento. Para mostrar que gamers também têm samba no pé e muita criatividade, alguns foliões do Rio de Janeiro criaram o chamado Super Mario Bloco, um bloco carnavalesco totalmente inspirado no mascote da Nintendo.

Para isso, centenas de pessoas se reuniram no bairro de Santa Teresa para sambar ao som das clássicas músicas dos jogos — todas convertidas no ritmo do Carnaval. Misturando trompetes, xilofones e bumbos, muita gente se empolgou com a divertida proposta.

Além disso, algumas pessoas ainda foram além e se vestiram como alguns personagens, enquanto outros optaram por trazer Mario e Luigi em suas versões 16 bits em várias placas. Isso sem falar de um folião que se vestiu de estrela e fez com que muita gente corresse pelas ruas do bairro como se estivesse invencível — com direito à trilha sonora.

Os organizadores do Super Mario Bloco já confirmaram em sua página no Facebook que irão repetir a dose em 2013.

Fonte: Tecmundo, Terra.

2012-02-24T14:28:00.000-02:00

FONTE: TECMUNDO

Se Harry Potter fosse da Disney...

2012-02-21T12:21:00.000-02:00

Atores por trás das maquiagens e máscaras

2012-02-20T20:58:00.001-02:00

Segue abaixo os famosos que fizeram sucesso por trás de ótimas maquiagens e máscaras.

Peter Mayhew – Chewbacca em Star Wars

David Prowse – Darth Vader em Star Wars

Anthony Daniels – C-3PO em Star Wars

Tim Roth – General Thade em Planeta dos Macacos

Doug Bradley – Pinhead em Hellraiser

Tim Curry – Pennywise em IT – Uma obra prima do medo

Daveigh Chase – Samara Morgan em O Chamado

Boris Karloff – Frankenstein

Hugo Weaving – V em V de Vingança

Dustin Hoffman – Michael Dorsey em Tootsie

John Travolta – Edna Turnblad em Hairspray - Em busca da fama

Robin Williams – Daniel Hillard em Uma Babá Quase Perfeita

Kevin Peter Hall – Predator

Kevin Peter Hall – Harry em Um Hóspede do Barulho

Eddie Murphy – Rasputia e Mr. Wong em Norbit

Sigourney Weaver – A Floresta Negra

Charlize Theron – Aileen Wuornos em Desejo Assassino

Gwyneth Paltrow – Rosemary Shanahan em O Amor é Cego

Louis Gossett – Jeriba 'Jerry' Shigan em Inimigo meu

Maïwenn Le Besco – Plavalaguna em O Quinto Elemento

Haruo Nakajima – Godzilla

Selma Blair – Caprice Stickles em Clube dos Pervertidos

Gary Oldman – Dracula

Mike Myers – Dr. Evil e Austin Powers em Austin Powers

Jonathan Breck – O Rastejante em Olhos Famintos

Tom Cruise – Les Grossman em Trovão Tropical

Nick Castle – Michael Myers em Halloween

Warwick Davis – Wicket W. Warrick em Star Wars Episódio VI e Leprechaun

Warwick Davis – Nikabrik em As Crônicas de Nárnia : Príncipe Caspian e o Professor Filius Flitwick em Harry Potter

Robert Englund – Freddy Krueger

Ralph Fiennes - Lord Voldemort em Harry Potter

Jim Carrey – Conde Olaf em Desventuras em Série

Rebecca Romijn – Mística em X-Men

Zoe Saldana – Neytiri in Avatar

Michael Chiklis – Coisa em Quarteto Fantástico

Jackie Earle Haley – Rorschach em Watchmen

Jean Marais – Fantomas

Doug Jones – Faun in Labirinto do Fauno

Culinária artificial (プラスチックフード)

2012-02-20T14:58:00.001-02:00

Quem não fica maravilhado com a sutileza e perfeição do sushi e sashimi? O sabor exótico, leve e sofisticado, combina perfeitamente com a forma e as cores dos ingredientes perfeitamente harmoniosas. Os japoneses realmente inventaram a comida dos deuses! Além de serem os maiores consumidores de peixe do mundo, a culinária japonesa conta com outra iguaria, a comida artificial, ou comida de plástico. Só que essa especialidade deve ser apenas admirada e nunca degustada!

A técnica de produzir comida artificialmente é muito antiga, mas foi somente após a Segunda-Guerra Mundial que se tornou popular. Hoje existem na cidade de Tóquio varias lojas especializadas em reprodução de comidas típicas japonesas. Vários restaurantes fazem encomendas dos pratos principais e exibem-nos para os clientes.

Antes a “comida” era feita com cera colorida, que era aquecida e moldada em recipientes de agua fria. Hoje, os materiais usados são diferentes, mas a técnica é a mesma, que passou por várias gerações. É comum o uso de silicone, isopor e cera, que buscam sobre tudo a perfeição com a realidade do objeto reproduzido.

As comidas mais reproduzidas são as marmitas japonesas, as chamadas “bentô”, que é desmontada, e seus ingredientes são presos no fundo de um recipiente, depois joga-se silicone por cima, assim a forma fica perfeita!

A parte mais delicada é a pintura, que segundo os japoneses é preciso concentração e espiritualidade, o artesão precisa está em perfeita paz e harmonia com a natureza, pois somente assim a arte ficará perfeita!

Mais do que um exemplo de comida nutritiva o “Bentô”, a marmita japonesa, é uma refeição bem preparada com carinho e criatividade! As marmitas japonesas são sempre bem coloridas e organizadas como uma obra de arte! As crianças longo aprendem a preparar sua marmita, e por volta dos doze anos não precisam mais do auxilio dos país para que a refeição fique perfeita. As marmitas coloridas também são usadas como uma técnica de atrair as crianças para a refeição, assim as mães bem criativas usam todo tipo de artificio, como bolinhos em forma de animais, tomatinhos pequenos e coloridos. No Japão é bem caro comer fomar, então as pessoas costuma levar de casa o “Bentô”, assim se alimentam bem e sem custos! Em todos os lugares no Japão, na hora do almoço são comum pessoas apreciando sua marmita acompanhada de chá verde, e mesmo que eles estejam com uma garrafa bonita não se engane, não é refrigerante!Nós podemos ver atrávez de animes famosos o quanto é popular o "Bentô", na escola, no trabalho, está sempre presente no dia a dia dos japoneses.

Matsuri: o carnaval japonês

2012-02-20T13:17:00.000-02:00

Tanabata Matsuri, um dos festivais mais populares do japão

Quem disse que japonês não cai na folia? O carnaval nipônico é o Matsuri e ocorre em pleno verão. São várias festas, que acontecem nos meses de julho e agosto, em diversas cidades do arquipélago. Como no Carnaval brasileiro, a rua é o principal palco de comemorações. Carros alegóricos carregam figuras mitológicas, os participantes se fantasiam e o que não falta é comida típica. Os mais famosos festivais costumam se transformar em points de diversão, com espectadores do Japão inteiro e de outros países. Hiratsuka, na província de Kanagawa, é a sede da festa mais popular, o Tanabata Matsuri, que reúne mais de 3 milhões de participantes. Conhecido como o festival das estrelas, o Tanabata também possui uma versão brasileira, que acontece todos os anos no bairro da Liberdade, em São Paulo.

O Nebuta Matsuri, na província de Aomori, que ocorre entre os dias 2 e 7 de agosto, é famoso pelos seus bonecos gigantes, com até oito metros de altura, que são conduzidos em carros alegóricos que circulam pelas ruas principais. As figuras são gigantescas lanternas feitas com papel japonês (washi) que trazem estampas de dragões e samurais. O ápice da folia japonesa ocorre nas noites do final de julho, quando os fogos de artifício colorem os céus japoneses. Assistir à queima de fogos, o chamado hanabi, é uma verdadeira mania nacional.

Carros alegóricos, bonecos gigantes e fogos de artifício fazem os festival dos japoneses

Fonte: Uol

JAKE em: Ocupação mental

2012-02-20T12:58:00.000-02:00

Inovações da Asus!

2012-02-19T18:41:00.000-02:00

ASUS AFIRMA: SEU PRÓXIMO NOTEBOOK SERÁ MAIS FINO!

Que a Apple dita o rumo da computação pessoal, todos já sabem. Mas agora outras empresas admitem isso e correm atrás do prejuízo causado por nichos que a empresa de Cupertino cria, como os notebook ultrafinos. Claramente inspirados no MacBook Air, a Asus de Taiwan divulgou, em conjunto com a Intel chinesa, que o seu próximo foco será o ultraportátil. Esse novo foco leva a empresa a buscar novos fornecedores que consigam suprir a demanda de peças de reposição e montagem dos produtos.


Eis o notebook mencionado.

A Asus afirma que o futuro da computação pessoal está ligado a potência maior em um espaço cada vez menor. E a sua parceira, Intel, aposta alto. Afirma que até o final de 2012 esses computadores ultrafinos serão acolhidos por 40% dos consumidores. A Asus acredita que a adoção desses portáteis será em um ritmo menor, chegando em 20% do total de computadores até o final de 2012.

A empresa também encontra dificuldades em sua rede de abastecimento, tendo capacidade de produzir apenas 200 mil ultraportáteis por mês, bem menos que a demanda mundial pelo produto. Investimentos adicionais estão sendo feitos para melhorar a cadeia produtiva e chegar a produção ideal, que é de 1 milhões desses computadores por mês. A linha de ultranotebooks da Asus está, atualmente, voltada para o mercado high-end e seus preços variam de US$ 799 até US$ 1.999 dólares.
Fonte: Laboratório Pop

Veja Os Principais Candidatos Ao "Oscar Dos Games"

2012-02-19T17:48:00.000-02:00

Veja aqui quais são os principais candidatos no BAFTA Video Games Awards, que é considerado o "Oscar" dos jogos eletrônicos. Os vencedores do BAFTA Video Games Awards 2012 serão anunciados no dia 16 de março.

O maior candidato (ou indicado em mais categorias) é o Batman, que está em 8 categorias. Veja aqui os maiores candidatos:

Batman: Arkham City - Melhor jogo; Ação; Direção de arte; Som; Desing; Trilha sonora; Roteiro; Prêmio do público

LA Noire - Melhor jogo; Direção de arte; Melhor estreante; Desing; Inovação; Roteiro; Prêmio do público.

Uncharted 3: Drake's Deception - Ação; Direção de arte; Som; Trilha sonora; Roteiro; Prêmio do público.

The Elder Scrolls V: Skyrim - Melhor jogo; Desing; Direção de arte; Trilha sonora; Roteiro.

Portal 2 - Melhor jogo; Ação; Desing; Roteiro; Prêmio do público.

Call of Duty: Modern Warfare 3 - Ação; Som; Online-Multiplayer; Prêmio do público.

Fifa 12 - Melhor jogo; Melhor de Esporte; Prêmio do público.

The Legend of Zelda: Skyward Sword - Melhor jogo; Inovação; Prêmio do público.

Assassin's Creed Revelations - Ação; Online-Multiplayer; Trilha sonora.

Deus Ex: Human Revolution - Ação; Trilha sonora; Roteiro.

LitteBigPlanet 2 - Direção de arte; Inovação; Design; Online-Multiplayer.

Para ver a lista completa: http://www.scifinews.com.br/?p=8102
Fonte: Noticias/R7

Origens da poderosa DC Comics!!!

2012-02-17T14:15:00.000-02:00

Olá caros leitores. Como é de costume, hoje é quinta e portanto nosso dia para falarmos mais um pouco sobre a gloriosa história dos quadrinhos americanos. Anteriormente falamos sobre a Marvel Comics e hoje trazemos para vocês um pouco sobre o início da trajetória da DC Comis, Editora que consagrou ídulos como Superman, Batman, Flash, e muitos outros.

A empresa atual é uma amálgama de várias companias. National Allied Publication foi fundada por Major Malcolm Wheeler-Nicholson em 1934 para publicar More Fun Comics/Fun: The Big Comic Magazine #1 (Fev. 1935), mais tarde conhecida como New Fun e More Fun. A primeira revista em quadrinhos com mais quadrinhos originais do reprints de tiras de jornais, tinha o formato tablóide e 36 páginas. No sexto número houve o debut de Jerry Siegel e Joe Shuster, os futuros criadores do Superman que iniciaram sua carreira com o mosqueteiro "Henri Duval" e sob pseudônimo de "Leger e Reuths", as aventuras do combatente sobrenatural do crime Dr. Oculto.

Wheeler-Nicholson criou uma segunda revista, New Comics, que estreou em dezembro de 1935 e se tornou célebre por iniciar a Era de Ouro dos Quadrinhos americanos.

O terceiro e último título foi Detective Comics, com premiere em março de 1937. Era uma série de antologias que se tornou uma sensação quando introduziu Batman no número 27 (maio/1939). Porém, a esta altura, Wheeler-Nicholson já encerrara sua participação na empresa. Em 1937 de modo a honrar compromissos, Wheeler-Nicholson aceitou Harry Donenfeld como sócio, formando a Detective Comics, Inc., juntos com Jack S. Liebowitz. Como suas dívidas continuavam, Wheeler-Nicholson foi obrigado a sair da empresa.

Pouco tempo foi a National Allied Publications publicou aquele que pode ser considerado seu quarto título Action Comics, que trouxe a estréia do Superman, um personagem que Wheeler-Nicholson não esteve diretamente envolvido, e o editor Vin Sullian escolheu para iniciar a série.

National Allied Publication e Detective Comics, Inc., claramente duas companhias com os mesmos donos (ainda que com cotas acionárias distintas) se fundiram em National Comics, em 1944. A National ainda absorveu a All-American Publications empresa de Maxwell Gaines e Jack Liebowitz.

Apesar do nome oficial ser National Comics e National Periodical Publications, o logo "Superman-DC" foi usado na linha, e a empresa era coloquialmente conhecida como DC Comics, por anos antes da adoção oficial do nome.

Editado de: Wikipédia

Como se achar velho em apenas 1 clique

2012-02-17T03:52:00.000-02:00

Já virou um classico, então….clique e chore!

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E eu que achava que ninguem nasceria depois dos anos 90!!!

Relembre as propagandas antigas de Videogames

2012-02-16T01:02:00.000-02:00

(Clique nas imagens para ver maior)

Um Vulcão Sereno (Monte Fuji)

2012-02-14T22:18:00.006-02:00

Um aspecto da natureza vem sendo, de longa data, o símbolo do Japão. O Monte Fuji, o mais alto dos 200 vulcões existentes no país. É um misto de força espetacular e suave beleza, embora sua última erupção tenha ocorrido a cerca de 300 anos, e seu cone quase simétrico, exprime a pureza estética tão apreciada pelos japoneses.

Em séculos passados, julgavam os japoneses que o Monte Fuji era “o começo do paraíso e da terra, o pilar da nação”. Peregrinos escalavam até o topo, entoando preces. E miniaturas desse monte eram adoradas, em outras partes do Japão. O Monte Fuji, também é conhecido por ser um dos mais importantes xintais, que de acordo com a religião xintoísta, é um “lugar” onde os deuses repousam Seu papel religioso acha-se, hoje em dia, muito reduzido. Todavia, uma excursão até o alto do monte Fuji, para assistir o nascer do sol, ainda é experiência muito apreciada.

O Monte Fuji, sem dúvida é um dos mais famosos cartões postais do Japão, aparecendo sempre em pinturas características japonesas, objetos, como leques e até, mesmo estampado em roupas.

A divindade do Monte Fuji

Por volta do ano mil, começaram a morrer muitas pessoas no Japão, mortes que não tinham explicações e doenças sem causas e sem curas. A mãe de um jovem camponês ficou doente, o jovem chamava-se Yosoji, o rapaz desesperado em busca de cura para sua mãe, procurou um mago chamado Komo no Ymakiko. Que lhe disse para procurar um riacho a sudoeste do Monte Fuji, onde existia na nascente do riacho um santuário dedicado a Okinaga Sukune, deus da longevidade.

O rapaz atravessou a floresta em busca da nascente do santuário, cercado de perigos, o rapaz ao longo de sua caminhada deparou-se com uma bela moça trajada de branco. A jovem pediu que Yosoji a acompanhasse e os dois foram andando até que chegaram em um local que havia um Tori ( um portal feito de madeireira que é bastante comum em locais sagrados como templos).

Ao encontrarem a fonte a moça disse ao jovem Yosoji que bebesse um pouco e levasse também para sua mãe. E assim ele fez alguns dias depois sua mãe estava curada, e o rapaz foi novamente até a fonte onde coletou mais água e deu para todos que estavam doentes, as pessoas se curaram, e todos estavam contentes.

Yosoji decidiu voltar à fonte e agradecer a jovem por tê-lo guiado, quando o rapaz chegou deparou-se com a fonte seca, pondo-se em lagrimas.
Yosoji decidiu voltar à fonte e agradecer a jovem por tê-lo guiado, quando o rapaz chegou deparou-se com a fonte seca, pondo-se em lagrimas. Quando uma luz ofuscou seus olhos e ele viu no horizonte a bela jovem que havia o ajudado, ela estava sentada em uma nuvem,onde subiu até o alto de monte Fuji e jogou para o jovem um ramo de camelhas, Yosoji descobriu que a jovem era a deusa Sengen-sama, a divindade do Monte Fuji.

Os personagens de "Chaves" que estão vivos e que já morreram.

2012-02-14T15:55:00.001-02:00

Fotos de Anne Hathaway como Mulher-Gato no novo Batman

2012-02-13T23:47:00.000-02:00

Anne Hathaway viverá a heroína Mulher-gato no novo longa do Batman: O Cavaleiro das Trevas Ressurge.

Segundo a produção do filme, desta vez a Mulher-Gato não será uma rival de Bruce Wayne, mas uma aliada em sua luta contra o crime. O terceiro e último filme de Batman dirigido por Christopher Nolan tem previsão de estreia dia 20 de julho de 2012, no Estados Unidos.

Atrizes como Jessica Biel e Keira Knightley também fizeram testes para o papel, segundo o site The Hollywood Reporter. Mas quem levou mesmo foi a queridinha do momento. Eu aprovo a escolha, mesmo sendo suspeita, já que desde O Diabo Veste Prada acho Anne fantástica. Além de Hathaway,Michelle Pfeiffer e Halle Berry já deram vida a vilã felina nas telonas.

Embora a roupinha não aparente ser muito ousada, qual homem não sonha com uma mulher-gato com roupa de couro, orelhinhas e tudo?

E pelo visto não é só a roupinha, ela vem com acessórios! Uma motinho turbinada como essa não é nada mau, hein? Já que investiu-se pesado nas maquininhas do Batman, desde o primeiro filme da trilogia, fazendo o Batmóvel muito bem equipado, com a mulher-gato não poderia ser diferente, tanto que ganhou um brinquedo à altura.

Curiosa para ver o figurino de Anne Hathaway como a heroína felina?

Confira logo abaixo:

Michelle Pfeiffer, Anne Hathaway e Hally Berry

A evolução de Mari Moom de 2003 a 2012

2012-02-13T15:12:00.002-02:00

Veja agora a super evolução da apresentadora do acesso MTV Mari Moon de 2003 a 2012. Mari Moon e uma apresentadora e estilista de 29 anos que foi descoberta na internet pelos seus visuais coloridos. Veja sua evolução:

2003

2004

2005

2006

2007

2008

2009

2010

2011

2012

Lembre-se de todos os desenhos se sua infância foi incrível

2012-02-12T19:36:00.000-02:00

Lembre de todos e sua infância foi incrível

Simuladores radicais tomam espaço no Campus Party

2012-02-10T15:10:00.000-02:00

Quem passeia pelos corredores da Campus Party Brasil 2012 tem a chance de experimentar sensações únicas de alta velocidade com máquinas impressionantes. A experiência e a jogabilidade dos equipamentos beiram a perfeição e proporcionam um cenário de ação incrível.
O FX é um simulador de voos produzido pela BSmotion que também esteve presente na edição passada da Campus Party. Desta vez, ele chegou ao evento em sua versão final, com mais detalhes e recursos aprimorados. Toda a produção é 100% nacional e começou como um simples hobby do engenheiro Gabriel Sffair.
O equipamento possui dois graus de liberdade e cada um possui um motor independente, o que gera movimentos em 360° em todas as direções. Isso faz com que a experiência de voo seja única e cheia de detalhes. A nave simulada é um F-15 e todas as ações são baseadas no jogo Lock On. A brincadeira dura cerca de três minutos por pessoa e não é preciso saber pilotar um avião de verdade para aproveitar a atração.

Da mesma empresa, outra máquina que chama a atenção de quem gosta de asfalto e muita velocidade é o 3DOF. A carcaça do equipamento é de um carro real e ele funciona basicamente com a mesma mecânica, tendo como diferença a presença dos movimentos de suspensão. O projeto levou dois meses para ser concluído e utiliza o game Durty 3 como base para a aventura.
As duas máquinas possuem três telas enormes e de alta definição para garantir que os efeitos sejam surpreendentes. Mas para a tristeza de todos, estes brinquedos de gente grande não são comercializados, sendo utilizados para apresentações em eventos e shows.
Fonte: Tecmundo

NARUTO -Todas as classes ninjas!

2012-02-10T11:24:00.000-02:00

Naruto - Classificação Ninja

No anime/mangá Naruto existem classificações ninjas que expressam a experiência possuída por cada ninja. São divididas em categorias para que um ninja mais fraco não faça uma missão complicada. Para subir de classificação é necessário passar por um teste, que sempre é difícil e exige força, inteligência e muitos outros atributos. As classificações são as seguintes:

Alunos da Academia - Todos os alunos que aprendem a ser um ninja. Ainda não podem fazer missões. Normalmente são crianças. Passam por um teste feito pelo professor do curso, um Chuunin, e só então viram Genins, divididos em grupos contendo 3 Genins e um instrutor Jounin. Se o Jounin assim quiser, ele pode fazer um teste adicional com o time que recebeu e, se considerar os alunos incapazes, pode mandá-los de volta para a academia.

Genin - Depois de passar pela Academia eles já são ninjas. Fazem missões nível D e no máximo C e geralmente não sabem técnicas avançadas. Com o tempo, seu Jounin pode achar que eles estão prontos para o Exame Chuunin, que é um teste para virar Chuunin, que é dividido em: teste escrito, teste de sobrevivência, e, se houverem muitos participantes, uma eliminatória, e finalmente um campeonato. No campeonato várias pessoas vêm do mundo inteiro para ver os ninjas, o que acaba sendo uma propaganda para os ninjas de cada vilarejo. Mesmo se a pessoa perder na primeira luta e o Hokage decidir que ele tem potencial, ele vira um Chuunin, logo, o vencedor do campeonato pode não virar um Chuunin, se ele não tiver o que é necessário.

Chuunin - Fazem missões nível C ou B, ou são levados até a Academia para virarem professores. Ainda é um mistério como se deixa de ser Chuunin e vira um Jounin.

Podem fazer parte da ANBU, mas isso geralmente acontece no esquadrão médico.

Tokubetsu Jounin - Acabam sendo colocados no Ranking, entre os Chuunin e os Jounin, e executam missões selecionadas de acordo com suas especialidades. Essas missões não são limitadas à espionagem, tortura, assassinatos e outras similares, mas também se estendem à educação e pesquisa, com cada seleção de acordo com suas habilidades e conhecimento. Os ninjas desse nível também são chamados para serem os Supervisores do Exame Chuunin.

Jounin - Fazem missões B, A e S. Alguns pegam um trio de Genins para treiná-los. São a elite do vilarejo. Existem também os Jounins especiais,que exercem a função de examinadores no Exame Chuunin ou que são especialistas em treinar um certo tipo de ninja, como Ebisu, que é especialista em treinar ninjas candidatos a Hokage.

ANBU (Ansatsu Senjutsu Tokushu Butai) - Equipe especial, eles estão sob o comando direto do líder do vilarejo. Suas identidades são mantidas em segredo, e, por isso, durante as missões andam com uma máscara no rosto. Podem ser Jounins ou Chuunins. Não se mostrou como um ninja vira um ANBU. Existe ainda a ANBU Ne.

Líder do Vilarejo ou Kage - Possuem o nome de acordo com seu vilarejo (Hokage, em Konoha, Kazekage, em Suna, e assim vai). Existe somente um por vilarejo. Um ninja só pode ser nomeado para o cargo pelo conselho da vila. Administram e defendem a vila.

Nukenin - Ninjas que fogem de suas vilas por diversos motivos. Alguns vão embora por não quererem mais fazer missões, outros por que outras vilas oferecem mais poder e status(caso do Jounin Aoi) e ainda há aqueles que se juntam a organizações criminosas, como os Sete Espadachins da Névoa (Momochi Zabuza, Raiga...) e a Akatsuki(Uchiha Itachi, Sasori, Deidara...). Os ninjas da Akatsuki fazem um arranhão horizontal em suas bandanas.

Oinin - Ninjas que vão atrás de Nukenins, tendo ordens de matá-los. Normalmente estudam o corpo humano para poder imobilizá-lo sem matar. Usam uma máscara para esconder a identidade. Em Konoha, quem faz esse papel é a ANBU.

Cobradores - São ninjas que vêm atrás dos pergaminhos, da Terra e do Céu, durante eventos como o Chuunin Shiken, esses ninjas roubão os pergaminhos dos Genins das provas para ganharem alguma recompensa, ou usarem em outras provas, esses ninjas são no máximo Genins com habilidades de Jounin e/ou Chuunin. Yakushi Kabuto disse que Oboro, Kagari e Mubi eram cobradores para conseguir fazer com que Uchiha Sasuke passe no Chuunin Shiken.

Ryounin - São os ninjas cozinheiros, suas missões são as de alimentar os outros Shinobis durante as missões de longo duramento, sua aparição se deu somente no episódio filler 168.

Ninja Mensageiro - São os ninjas mensageiros, eles não se importam com o conteúdo a ser entregue, e sim somente em entregá-lo. Eles não possuem nomes, são designados por seqüências numerais semelhantes aos códigos postais. Tem sua aparição somente no episódio filler 177.

Kunoichi - É a denominação dada às mulheres que são ninjas.

Divisão de Missões
D: Missões simples de serem feitas. Normalmente são cuidar de alguma lavoura, resgatar animais desaparecidos, passear com animais. Não envolvem nenhum tipo de batalha. São entregues a recentes Genins para que eles se acostumem a seus novos companheiros. São as missões mais baratas. Custo: de 5.000 à 50.000 ryou, o valor é de acordo com a missão.

C: Missões que envolvem sair do Vilarejo. Normalmente envolvem a proteção de alguém, a entrega de documentos oficiais. Ninjas com experiência são necessários, porém, pela baixa probabilidade do encontro de ninjas no caminho, Genins talentosos podem fazê-la, ou recentes Chuunins. Custo: de 30.000 à 100.000 ryou, o valor é de acordo com à missão.

B: São mais difíceis. Têm uma grande possibilidade de encontro com ninjas inimigos. Envolvem a proteção de coisas mais importantes e com grande risco. São entregues a Chuunins mais talentosos, ou muito raramente para Jounins. Custo: de 80.000 à 200.000 ryou, o valor é de acordo com a missão.

A: A segunda missão mais difícil. Extremamente importantes, com altíssimo risco de morte. São caras, importantes, e são feitas pelos Jounins, com raras exceções, quando o Kage do vilarejo a faz. Custo: de 150.000 à 1.000.000 ryou, o valor é de acordo com a missão.

S: A missão mais difícil. São extremamente raras e possuem uma porcentagem altíssima de mortes. Somente os Kages dos vilarejos, a ANBU e alguns Jounins as realizam. Custo: acima de 1.000.000 ryou, o valor é de acordo com a missão.

Obs: Pode acontecer que fatos inesperados mudem o rank de uma missão no seu decorrer, como na missão do time Kakashi no país da Onda, que era para ser uma missão de ranking C e acabou virando uma missão de ranking B.

FONTE: http://series-naruto.blogspot.com/

Setsumbun( Festividade dos grãos ou ritual para expulsar demônios)

2012-02-06T13:26:00.000-02:00

Olá pessoal, hoje vamos falar sobre a festividade Setsumbun, que é um ritual antigo e muito importante para a população japonesa adeptas do xintoísmo!

Setsubun é uma festividade comemorada no dia 3 de fevereiro, marca a terminação do inverno e o inicio da primavera, que tem origem na festa cerimonial e ritualística chamada Tsuina ou Oniyarai, que acontecia no fim do inverno, no palácio do imperador Japonês, no período Heian (794-1185).

Duas figuras orientais representam esse ritual, Oni e uma mulher. Com base em uma antiga lenda, uma senhora tenta roubar um objeto de valor de homem velho, este assume sua forma se transforma em Oni (ogro). A senhora tomou um susto e atirou a primeira coisa que veio as mãos, que foram grãos de soja, assim deu origem a Mamemaki (jogar grãos para expulsar demônios).

Os japoneses acreditam que a soja é um bom purificador, que tem o poder de expulsar os maus espíritos e expulsar a má sorte.

Mamemaki (jogar grãos para expulsar demônios) é geralmente conduzido pelo toshiotoko (algum membro da família que tenha o signo correspondente ao ano).

Os japoneses seguem e acreditam no Horóscopo chinês, então este não o toshiotoko foi alguém do signo de dragão, pois este ano corresponde ao ano do dragão.

Caso não aja ninguém da casa que corresponda com o signo vigente o ritual é conduzido pelo chefe da família. Assim o toshiotoko passa a representar a “mulher” enquanto outro membro da família desempenha o papel de Oni ( ogro), que representa demônios e maus espíritos, que usa uma máscara característica, enquanto o resto da família joga para fora grãos torrados para fora da residência. As pessoas catam repetindo “Oni Wa soto! Fuku wa uchi!” (Demônio e má sorte para fora! Sorte na casa).

Os 10 erros comuns dos filmes de ficção cientifica

2012-02-05T18:32:00.000-02:00

A História dos processadores

2012-02-03T08:57:00.001-02:00

O processador, também conhecido como CPU, é peça fundamental dos computadores. E não estamos falando apenas dos famosos PCs. Celulares, video games, smartphones, tablets: todos esses dispositivos precisam de processadores para funcionar. Esse componente tão vital é responsável por carregar e realizar as operações aritméticas e lógicas de que os programas de computador fazem uso. Portanto, nada funciona sem a famosa CPU.
Levou décadas para que chegássemos aos modelos atuais de processadores. Na verdade, demoramos alguns anos para chegar também à ideia que temos hoje de como uma CPU funciona. Antes, os softwares não eram compatíveis com todos os modelos de computador, já que eles eram desenvolvidos especificamente para cada máquina.
Isso estava relacionado ao fato de que cada computador era como uma plataforma diferente. Muitas vezes, existia incompatibilidade até mesmo entre modelos de um mesmo fabricante. Por incrível que pareça, isso não chegava a ser uma barreira preocupante, visto que a produção de software ainda não era alta e não existiam muitos programas disponíveis.

Precursores da CPU moderna: anos 40, 50 e 60

Painéis do ENIAC em exposição na Universidade da Pensilvânia (Fonte da imagem: Wikimedia Commons)
Os primeiros computadores, anteriores à década de 50, possuíam um diferencial considerável, se comparados com as máquinas de hoje: eles não eram capazes de armazenar programas. Alguns deles, como o ENIAC, que teve seu desenvolvimento iniciado em 1943, tinham inicialmente o plano de armazenamento de softwares em seu interior. Mas, para agilizar o lançamento da máquina, essa ideia acabou ficando para trás.
Dessa forma, o ENIAC tinha que ser modificado fisicamente cada vez que uma tarefa diferente fosse executada. Cabos deveriam ser reposicionados, chaves ligadas ou desligadas e um novo programa ser carregado. Era dessa forma que o processamento em si era realizado.

EDVAC instalado no Laboratório de Pesquisas Balísticas dos EUA
Em 1945, a ideia de uma unidade central de processamento capaz de executar diversas tarefas foi publicada por John Von Neumann. Chamado de EDVAC, o projeto desse computador foi finalizado em 1949. Essa é a origem dos primeiros modelos “primitivos” de processadores da forma como os conhecemos. Além disso, o EDVAC e outros computadores, como o Mark I, da Universidade de Harvard, marcam o início da era dos computadores modernos, capazes de armazenar programas.
Durante a década de 50, a organização interna dos computadores começou a ser repensada. Esse foi o momento em que os processadores começaram a ganhar funcionalidades básicas, como registradores de índices, operandos imediatos e detecção de operadores inválidos.
No início da década de 60, a IBM desenvolveu uma nova abordagem: planejou uma família de computadores que poderiam executar o mesmo software, com poder de processamento e preços diferentes. Com isso, os programas não seriam mais dependentes de máquina, mas compatíveis entre todos esses modelos.
Para colocar isso em prática, a IBM acabou criando um computador virtual conhecido como System/360, ou simplesmente S/360. Podemos pensar nesse sistema como um conjunto de instruções e capacidades que todos os computadores da família S/360 teriam em comum.

Processadores Modernos

Nos modelos apresentados acima, os processadores ainda não eram compostos por uma unidade central, mas por módulos interconectados entre si. Foi só no início da década de 70 que surgiram as CPUs desenvolvidas totalmente em circuitos integrados e em um único chip de silício.

Geração Pré-x86

Intel 4004 foi o primeiro microprocessador da história (Fonte da imagem: Wikimedia Commons)
O Intel 4004 foi o primeiro microprocessador a ser lançado, em 1971. Sendo desenvolvido para o uso em calculadoras, essa CPU operava com o clock máximo de 740 KHz e podia calcular até 92 mil instruções por segundo, ou seja, cada instrução gastava cerca de 11 microssegundos.
Com o sucesso do 4004, a Intel desenvolveu o processador 8008, em 1972. Esse era uma CPU de 8 bits, com barramento externo de 14 bits e capaz de endereçar 16 KB de memória. Seu clock trabalhava na frequência máxima de 0,8 MHz.
Esse modelo foi substituído, em 1974, pelo Intel 8080, que apesar de ainda ser um processador de 8 bits, podia executar, com algumas limitações, operações de 16 bits. O 8080 foi desenvolvido, originalmente, para controlar mísseis guiados. Tinha clock limite de 2 MHz, um valor muito alto para a época, era capaz de realizar centenas de milhares de operações por segundo e de endereçar até 64 KB de memória.

A família x86 de 16 bits

A arquitetura x86, lançada em meados da década de 70, ainda serve como base para boa parte dos computadores atuais. O primeiro processador que aproveitou todo o seu potencial foi o Intel 8086, de 1978. Pela primeira vez, a velocidade do clock alcançava 5 MHz, utilizando instruções reais de 16 bits. O nome "x86" veio do fato de que o nome dos processadores que vieram depois do Intel 8086 também terminavam em "86".
Ainda no mesmo ano, foi lançado o 8088, sucessor que possuía barramento externo de 8 bits, porém, com registradores de 16 bits e faixa de endereçamento de 1 MB, como no 8086. Esse foi o chip utilizado no IBM PC original.

Microprocessador Intel 80286 de 8 MHz (Fonte da imagem: Wikimedia Commons)
Nos anos seguintes, a Intel desenvolveu os modelos 80186 e 80188, criados para serem usados com sistemas embarcados. Em 1982, a capacidade de processamento chegou ao patamar de 6 e 8 MHz, com o Intel 80286. Posteriormente, as empresas AMD e Harris Corporation conseguiram romper essa barreira, chegando a 25 MHz.

Entram as CPUs de 32 bits (x86-32)

Como o nome sugere, a x86-32 é arquitetura x86 de 32 bits, utilizada até hoje em muitos computadores. Grosso modo, podemos dizer que, com exceção de processadores de 64 bits e aqueles de arquitetura ARM, todos os outros existentes ainda hoje são herdeiros das características dessa geração.

Os famosos 386 e 486

As CPUs 80386 e 80486, lançadas entre o meio e o fim da década de 80, trabalhavam com clocks que iam de 33 MHz a 100 MHz, respectivamente. O 80386 permitiu que vários programas utilizassem o processador de forma cooperativa, através do escalonamento de tarefas. Já o 80486 foi o primeiro a usar o mecanismo de pipeline, permitindo que mais de uma instrução fossem executadas ao mesmo tempo.
Processador 486 DX, mais rápido se comparado com a versão SX (Fonte da imagem: Wikimedia Commons)
Para o 80486, existiram diversas versões, sendo que cada uma delas possuía pequenas diferenças entre si. O 486DX, por exemplo, era o top de linha da época e também a primeira CPU a ter coprocessador matemático. Já o 486SX era uma versão de baixo custo do 486DX, porém, sem esse coprocessador, o que resultava em um desempenho menor.

A guerra entre Intel e AMD

As séries de processadores Intel e AMD marcaram época no mundo da informática, através de suas diferentes versões. O primeiro Pentium (Intel), lançado em 1993, apresentava várias melhorias sobre o 80486, principalmente por uso da superescalabilidade, ou seja, a replicação de hardware para que mais instruções fossem executadas ao mesmo tempo. Seu clock inicial era de 100 MHz, o qual chegou a atingir 200 MHz com o passar do tempo de desenvolvimento.

Processador Intel Pentium A80501, de 66 MHz (Fonte da imagem: Wikimedia Commons)
Em 1995, a Intel lançava o Pentium Pro, sexta geração de chips x86 e que possuía uma série de melhoramentos em relação ao seu antecessor. Essa seria a base para os futuros lançamentos: Pentium II, Pentium III e Pentium M.
Paralelamente, a AMD começava a ganhar mercado com modelos similares, principalmente como o AMD K5, forte concorrente do Pentium original. Dois anos depois, o Pentium II foi lançado, atingindo o clock de 450 MHz.
Nessa mesma época, a AMD desenvolveu CPUs que batiam de frente com a Intel, como o AMD K6. Por esse motivo, ambas as empresas travaram uma espécie de “corrida”, competindo para ver quem conseguia o maior desempenho e valor de clock.

A lei de Moore

Em 1965, Gordon Moore, um dos fundadores da Intel, afirmou que o número de transistores em um chip dobraria, sem custo adicional, a cada 18 meses. Tal afirmação ficou conhecida como a Lei de Moore, a qual foi válida durante anos, principalmente no final da década de 90.
Sempre que uma empresa lançava um modelo de processador, o concorrente a superava meses depois. Isso ficou muito evidente nos anos de 1999 e 2000, quando o Pentium III e o AMD Atlhon (K7) estavam guerreando pelo maior clock. Por um período de tempo, a AMD liderou a disputa, pois o Atlhon, que trabalhava com frequências maiores do que 1 GHz, superou o Pentium III.
A reviravolta da Intel veio com o lançamento do Pentium 4, em 2001, que trabalhava com até 2 GHz e levou a empresa de volta ao topo do mercado. As versões de baixo custo dessas CPUs, Celeron (Intel) e Duron (AMD), também disputavam fortemente o lugar mais alto no ranking do processador “B” mais vendido.

Multicore: o fim da lei de Moore

Conforme a tecnologia dos processadores foi progredindo, o tamanho de seus transistores foi diminuindo de forma significativa. Contudo, após o lançamento do Pentium 4, eles já estavam tão pequenos (0,13 micrômetros) e numerosos (120 milhões) que se tornou muito difícil aumentar o clock por limitações físicas, principalmente pelo superaquecimento gerado.
A principal solução para esse problema veio com o uso de mais de um núcleo ao mesmo tempo, através da tecnologia multicore. Assim, cada núcleo não precisa trabalhar numa frequência tão alta. Se o esquema de escalonamento de tarefas funcionasse de maneira eficiente, seria possível trabalhar com quase o dobro do clock. Um processador dual-core de 1,5 GHz, por exemplo, poderia ter um desempenho semelhante a uma CPU de núcleo único de 3 GHz.
Um componente chamado de escalonador determina em qual dos núcleos uma tarefa deve ser executada. Mas como o escalonador demora certo tempo para fazer essa decisão, na prática fica quase impossível atingir o dobro exato de desempenho. Portanto, com o advento do processador multicore, a lei de Moore tornou-se inválida, visto que já não era mais possível aumentar a frequência do processador como antes.

Anos 2000: a era de 64 bits

No começo dessa década, ficou claro que o uso de 32 bits não seria mais eficiente, visto que, no máximo, apenas 4 GB de memória RAM poderiam ser endereçados nessa plataforma. Logo, a solução mais natural foi o desenvolvimento de novas arquiteturas que passassem a trabalhar com 64 bits ao invés de 32.

O AMD Opteron, de abril de 2003, foi a primeira CPU de 64 bits da empresa (Fonte da imagem: AMD)
Tanto a AMD quanto a Intel trabalhavam em seus próprios projetos de CPUs de 64 bits, mas quem venceu a disputa foi mesmo a AMD, com o x86-64, que mais tarde foi renomeado para AMD64. Isso aconteceu, principalmente, pelo fato de a AMD ter evoluído diretamente o x86-32, enquanto que a Intel tentou criar algo novo, do zero.
Visto esse acontecimento, as empresas em questão criaram um acordo no uso dessas arquiteturas, no qual a AMD licenciou para a Intel o uso do x86-64. Por outro lado, a Intel também tornou legal o uso da arquitetura x86-32 pela AMD. Logo, todos os modelos de processadores 64 bits comerciais atuais rodam sobre o x86-64. O AMD Athlon 64 foi um dos maiores representantes dessa arquitetura.

Blackfin

Ainda em 2000, uma nova arquitetura de processadores foi lançada pela empresa Analog Devices. A Blackfin, como foi batizada, é uma família de microprocessadores de 16 e 32 bits que possuía, como diferencial, um processador de sinal digital (DSP) embutido, usado para processar áudio e vídeo.
Aliado a outras características de design, esse processador permite um consumo menor de energia aliado ao alto desempenho. O uCLinux é um dos sistemas operacionais que suporta esse tipo de CPU.

Pentium 4 e Pentium D

Em 2002, a Intel lançou o Pentium 4, processador que podia alcançar clocks muito altos, chegando até a 3,8 GHz em condições especiais. Os últimos modelos dessa linha também incluíam a tecnologia Hyperthreading (HT), funcionalidade que fazia um processador físico trabalhar como se fossem duas CPUs lógicas.

Intel Pentium 4 Willamette para Socket 423 (Fonte da imagem: Wikimedia Commons)
Posteriormente, o Pentium 4 foi substituído pelo Pentium D, duas linhas de processadores dual-core de 64 bits. Mais tarde, foi lançado o Pentium Extreme Edition, que possuía desempenho um pouco melhor do que o Pentium D, além de tecnologias extras que o tornavam mais apto para tarefas pesadas. Esse modelo também fazia uso da tecnologia HT, podendo simular a existência de até quatro núcleos.
Outra novidade da Intel foi o Pentium M, uma versão de baixo consumo do Pentium Pro desenvolvido para dispositivos móveis. Esse processador foi lançado em 2003. Em 2005, a AMD apresentou ao mundo o seu primeiro processador dual-core, o Athlon 64 X2.

Intel Core

Em 2006, a Intel inicia a sua linha Core, para consumidores que precisam de mais poder de processamento. Faz parte dessa linha o modelo Core 2 Duo, que demonstra uma capacidade incrível se comparado com os dual-core anteriores da empresa. Na mesma época, foi lançada a versão Pentium Dual Core, que apesar de trazer uma boa relação custo-benefício, se mostra inferior ao Core 2 Duo.
Outro grande lançamento feito pela Intel foi o Core 2 Quad, processadores com quatro núcleos e que, apesar de demonstrarem alto desempenho, acabam perdendo em algumas tarefas para o Core 2 Duo. Uma versão posterior, nomeada Core 2 Extreme Quad Core, também foi lançada, proporcionando mais velocidade de clock, que pode chegar até 3,2 GHz.
Em 2010, a Intel anunciou os modelos Core i3, i5 e i7. Quem ainda não conhece pode conferir o artigo publicado pelo Tecmundo sobre as diferenças entre esses três modelos.

Base do processador Intel core i7-940 (Fonte da imagem: Wikimedia Commons)
Além disso,a empresa também lançou uma segunda geração desses processadores, que vem sendo muito bem aceita pelos consumidores. Essa nova leva possui mudanças na memória cache, melhorias no modo Turbo Boost e aperfeiçoamentos na própria arquitetura. Porém, o que chama a atenção é a presença de um chip gráfico acoplado com o processador principal (APU). Confira as diferenças entre as duas gerações no artigo de Fábio Jordão.
A empresa também vem trabalhando em uma nova microarquitetura de processadores, a Ivy Bridge, que deve possuir suporte para PCI Express 3.0, DirectX 11 e OpenCL 1.1. A empresa espera obter um aumento de até 30% de desempenho no processamento gráfico se comparado com o chipset Sandy Bridge, presente nos processadores i5 e i7.

As últimas novidades da AMD

Quando o assunto é AMD, a história possui algumas diferenças. Depois dos processadores dual-core, a linha Athlon II apresentou processadores de três (X3) e quatro núcleos (x4), todos com versões econômicas, ou seja, com menor desempenho e mais baratos.
Um dos últimos grandes lançamentos da AMD foi o Athlon Neo, chip desenvolvido para notebooks ultrafinos e que precisam de uma duração maior da bateria. Outra linha apresentada pela fabricante foi a dos processadores Sempron, uma versão simplificada do Athlon, com apenas um núcleo e voltada para consumidores menos exigentes.

AMD Phenon II possui modelos de 3 e 3,1 GHZ (Fonte da imagem: AMD)
Quem não dispensa um bom jogo ou precisa de processamento de alto desempenho pode contar com os processadores Phenom, que foram lançados para competirem de igual para igual com as CPUs da Intel. Esses modelos também receberam versão de três (X3) e quatro (X4) núcleos. A segunda geração dessa linha, Phenom II, conta também com processadores dual-core de 3 e 3,1 GHz.
A surpresa mesmo fica por conta dos processadores Phenom II X4, de quatro núcleos e alto desempenho, com modelos de até 3,4 GHz. Além desses, servidores ou estações de trabalho que exigem uma carga maior de processamento também podem se beneficiar dos processadores Opteron, que podem operar com até seis núcleos.
A AMD também lançou uma linha de CPUs para notebooks que, apesar de ser dual-core, possui um consumo eficiente de energia, poupando assim a carga da bateria dos portáteis. Mas o que vem ganhando espaço é mesmo a Fusion, linha de APUs (Unidade de Processamento Acelerada) da AMD. Com a junção de CPU e GPU em um único chip, é possível obter melhor desempenho a um custo reduzido. Leia mais sobre o Fusion aqui mesmo, no Tecmundo.

Com tantos modelos de processadores disponíveis, pode ter ficado confuso saber quais modelos ainda são vendidos e o que comprar na hora de fazer um upgrade. Mas não se preocupe: aqui você encontra artigos que podem ajudá-lo a decidir qual é o processador ideal para você, seja Intel ou AMD.
Fonte: Tecmundo

Uma pequena grande história!!!

2012-02-02T17:59:00.000-02:00

A Marvel Comics, é uma das mais importantes editoras de desenhos animados do mundo, foi de lá que surgiu os principais personagens e os principais super-heróis e vilões das Histórias em Quadrinhos.
Entre suas revistas mais famosas estão: O Quarteto Fantástico, Homem-Aranha, O Incrível Hulk, Capitão América, Justiceiro, Os Vingadores, Demolidor, O Poderoso Thor, Homem de Ferro, Surfista Prateado e os X-Men. Desde 1960 é uma das maiores empresas norte-americanas do ramo, ao lado da DC Comics (sua principal “rival”), e tem um catálogo mais de 4700 personagens.
A Marvel Comics foi fundada nos anos 30 do século XX, por Martin Goodman, como Timely Comics. A sua primeira publicação ocorreu em 1939, com o primeiro número da revista Marvel Comics, onde se deram as primeiras aparições do super-herói Tocha Humana e do anti-herói Namor, o Príncipe Submarino. Nos anos 40 a Timely tornou-se conhecida por publicar o herói patriota Capitão América.
Nos anos 50, a Marvel atravessou tempos difíceis, da mesma maneira que as outras editoras. Durante está década publicou principalmente histórias com monstros, em geral com toques de ficção científica. Neste período, a empresa ficou conhecida como Atlas Comics e Timely/Atlas.
No final dos anos 50 e início dos 60, o sucesso da DC Comics ao reviver o gênero de super-heróis nas histórias em quadrinhos (principalmente com a Liga da Justiça) fez com que a Marvel seguisse o mesmo caminho. Os principais expoentes desta época foram os seus empregados Stan Lee (edição e argumento) e Jack Kirby (arte), responsáveis pela criação do Quarteto Fantástico. A revista foi um enorme sucesso o que levou a Marvel a publiar outros títulos de super-heróis, entre os quais se destacou o gibi do personagem Homem-Aranha, criado por Stan Lee e Steve Ditko.

A Marvel ganhou bastante dinheiro no início dos anos 90 devido ao boom das histórias em quadrinhos nos EUA, mas no meio da década enfrentou graves problemas financeiros, com acusações de que Perelman havia tirado todo o dinheiro da empresa em proveito próprio. Como consequência, a Marvel anunciou que o seu distribuidor exclusivo passaria a ser o Heroes World, que fez com que toda a indústria de distribuição de revistas de histórias em quadrinhos sofresse um grande abalo. A perda potencial da maior empresa da indústria, originou o encerramento das atividades da maioria dos distribuidores. No momento, existe apenas uma grande distribuidora de histórias em quadrinhos nos EUA: a Diamond Distribution. Muitos peritos julgam que esse fato causou um imenso dano à indústria das histórias em quadrinhos.
No auge da crise, o investidor Carl Icahn tentou obter o controle da Marvel, mas após arrastadas batalhas jurídicas, o controle da empresa foi entregue em 1997 à Isaac Perlmutter, proprietário da Toy Biz, uma das empresas do grupo. Com o seu sócio Avi Arad e os seus nomeados (e controversos) editor Bill Jemas e diretor Joe Quesada, Perlmutter reergueu a Marvel. Além da revitalização das revistas da empresa, alguns dos seus personagens foram licenciados para se tornarem filmes de sucesso, principalmente X-Men, Hulk e Homem-Aranha.
A Marvel mantém-se a principal editora norte-americana de histórias em quadrinhos, mesmo numa altura em que a indústria é apenas uma fração do que foi décadas atrás. Há pelo menos três décadas, a principal concorrente, DC Comics, está abaixo da Marvel em vendas. Stan Lee já não está oficialmente ligado à empresa, mas permanece sendo o nome mais conhecido e importante na indústria e ocasionalmente demonstra o seu carinho pelos personagens, em edições especiais ou declarações públicas.
É verdade, criatividade e poder é o que não faltam na Marvel. Mas creio que uns futuros personagens não façam tanto sucesso quanto aqueles da década de 60.

Fonte: Wikipédia